Lahat tungkol sa wood carving sa mga panel

Ang mga inukit na panel ay isang buong sining na nangangailangan ng hindi lamang mga teknikal na kasanayan, kaalaman sa teknolohiya, kundi pati na rin ang masining na panlasa. Mahirap gumawa ng gayong komposisyon, ngunit ito ay magpalamuti ng anumang panloob. Ang yari sa kamay mula sa environment friendly na materyal ay isang bagay na hindi mawawala sa istilo.

Para sa maraming mga panloob na istilo, ang inukit na wood paneling ay ang ginustong elemento ngayon. Talaga, Ang dekorasyong kahoy ay may kaugnayan na ngayon, at ang gawa ng kamay ay itinuturing na isang magandang pamumuhunan sa disenyo.

Mga tampok ng mga inukit na gawa:

• ang tamang materyal ay ang susi sa kalidad ng trabaho sa hinaharap, ang tibay at aesthetics nito;
• ang natapos na pagpipinta ay madalas na natatakpan ng langis - at ito ang tamang diskarte, nakumpleto ng lacquer finish ang proseso sa ibabaw ng inukit na pagpipinta;
• ang master ay maaaring magsagawa ng karamihan sa mga elemento ng woodcarving panel na may electric jigsaw;
• Ang mga modernong panel ay ginawa upang mag-order, madalas ayon sa mga sketch ng customer.

Para sa mga nagsisimula, ang mga unang gawa ay hindi tumutugma sa mga sample ng mga masters, at ito ay isang ganap na normal na sandali. Para sa karanasang gawa sa kamay, mauna ang tunay na pagsasanay. Unti-unti, ang mga kahoy na komposisyon sa dingding ay gagana nang mas mahusay at mas mahusay. Ang karaniwang tao, na hindi nauunawaan ang isyu, ay maaaring isaalang-alang ang gayong palamuti na makaluma. Marahil ay hindi lang niya nakita ang mga modernong halimbawa ng inukit na sining - humanga sila sa kanilang minimalism at abstractness ng artistikong pagpapahayag, at sa pamamagitan ng kung gaano katalinong ang mga inukit na kuwadro na ito ay umaangkop sa interior ng scandi, at sa istilong boho, at maging sa loft.

Ang kasanayan sa pagtatrabaho sa materyal ay ang pangunahing isa. Ang puno ay kailangang pag-aralan, mahalin, pamilyar sa mga katangian at kakayahan nito. Ang angkop na kahoy ay:

• Birch;
• oak;
• beech;
• alder;
• Linden;
• teka;
• Pine.

Ang mga manggagawa ay madalas na gumagawa ng magagandang komposisyon sa mga linden board. At ang pag-aaral sa mga baguhan na carver ay kadalasang nahuhulog sa MDF at playwud.

Sa mga tool na karaniwan mong kailangan:

• ang board ng tamang sukat;
• mga kutsilyo para sa woodworking (ang nasabing set ay indibidwal para sa bawat craftsman, ngunit maaari kang kumuha ng mga pangunahing hanay);
• papel para sa layout;
• lapis;
• mantsa.

Ang isang hiwalay na paksa ay sketches. Kung walang ideya, walang trabaho ang magiging tunay na pandekorasyon, maganda, kahanga-hanga.

Karaniwang kumukopya muna ang pamutol. Pagkatapos ay magsisimulang lumitaw ang iyong sariling istilo, at ang karanasan ay magiging sapat upang bigyang-buhay ang iyong mga ideya. Kailangan mong magsimula sa isang simple, ngunit kahit isang simpleng komposisyon ay maaaring maging isang "highlight" ng interior. Napakahalaga ng pagtatapos - halimbawa, kung anong uri ng mantsa ang natatakpan ng kahoy. Ang modernong assortment ng mga materyales sa pagtatapos ay nagbibigay ng mahusay na mga pagkakataon para sa artist.

Ang pagkakasunud-sunod ng trabaho ay halos pareho para sa mga istruktura na may iba't ibang kumplikado. Ngunit, tulad ng nabanggit, kailangan mong magsimula sa mga simpleng solusyon. Narito kung paano ang proseso ng paglikha ng isang panel ay mukhang hakbang-hakbang.

1. Ang blangko na tabla, na siyang magiging working field, ay dapat na buhangin.
2. Ang board ay dapat na maayos patayo o pahalang. Dito, kailangan mong ayusin ang sketch sa papel gamit ang veneer. Ito ay magiging tracing paper.
3. Ang mga contour ng hinaharap na imahe ay dapat markahan sa pisara. Dapat tanggalin ang papel. Ngayon na may isang kutsilyo kailangan mong iguhit ang lahat ng mga minarkahang contour.
4. Ngayon ay maaari mong i-cut ang mga panloob na linya, mula sa malalaking elemento hanggang sa maliliit.
5. Ito ay nananatiling takpan ang natapos na trabaho na may pantay na layer ng mantsa ng nais na lilim.

Ito ay lilikha ng isang regular na pagguhit sa isang puno. Ngunit kung kailangan mong gumawa ng isang volumetric na imahe, kakailanganin mong makakuha ng isang kahoy na pait. Gumagawa siya ng iba't ibang lalim sa anggulo na kinakailangan sa bawat kaso. Inilalagay ng master ang mga ginupit na detalye ng panel sa asin o mainit na buhangin. Nagreresulta ito sa pagpapaputok ng mga elemento ng kahoy, na nagbibigay sa kanila ng isang nagpapahayag na kulay, at ang pagguhit ay nakakakuha ng karagdagang lalim. Sa wakas, ang lahat ng mga detalye ay pinagsama-sama sa isang pangkalahatang komposisyon.

Pag-usapan natin nang kaunti pa ang tungkol sa mga indibidwal na yugto ng teknolohikal na proseso.

• Paglikha ng contour. Sa yugtong ito, mahalagang isaalang-alang ang lahat ng mga nuances ng imahe na kailangang ilipat sa puno. Ang tabas ay maaaring anuman, ngunit ipinapayong iwasan ang maliliit at manipis na mga bahagi. Ang tabas ay inilipat sa board sa pamamagitan ng tracing paper, at pagkatapos ay gupitin gamit ang isang kutsilyo o isang anggulo na pait. Kailangan mong magtrabaho sa parehong mga kamay. Sa pamamagitan ng isang pait, sinasabi ng mga eksperto, mas maginhawang magtrabaho, dahil mas mahusay itong nakayanan ang pagpili ng balangkas ng pagguhit.
• Paggawa sa texture. Nakakatulong ang mga embossing na suntok na palalimin ang loob ng larawan. Ang suntok ay dapat ilagay patayo sa board na may relief head. Dapat itong tamaan nang pantay-pantay ng maso. Ang pantay ng mga suntok ay mahalaga, dahil ang lalim ng suntok ay nakasalalay sa lakas ng suntok. Para sa mga nagsisimula, mas matalinong magsanay muna sa isang hiwalay na board o sa likod ng napiling board.
• Pagtatapos at pag-frame. Ang silweta ng imahe na inilipat sa board ay maaaring ipinta. Hindi lahat ng mga inukit na panel ay ginawa sa kulay, ngunit ang gayong posibilidad, gayunpaman, ay umiiral. Ngunit kahit na walang pagpipinta, ang produkto ay magiging maayos at kumpleto. Kung ang pagpipinta ay naroroon, kailangan mong kumuha ng mga pinturang acrylic, mas madaling magtrabaho sa kanila, at ang resulta ay kahanga-hanga. Sa ibang mga kaso, kinukuha nila ang mantsa ng nais na lilim. Ang panel, na ganap nang natapos, ay maaaring ilipat sa frame.Ang trabaho ay hindi palaging nangangailangan ng pag-frame, ngunit kung minsan ito ay ang frame na gumagawa ng panel na kumpleto, laconic.

Siyempre, ang tiyak na pamamaraan kung saan ginanap ang panel ay magtatakda ng ritmo ng trabaho, matukoy ang mga yugto at tagal nito.

Ang master ay gumagawa ng isang inukit na imahe ng relief na parang gumagawa siya ng isang bas-relief. Ito ay dahil sa mga elemento ng convex na nabuo ang pattern sa kasong ito. Ang mga elementong ito ay maaaring mag-iba sa taas at lalim. Lumilikha ang pamamaraang ito ng three-dimensional na three-dimensional na epekto. Kahit na gumawa ka ng isang bagay tulad ng isang fingerprint sa isang kahoy na base gamit ang diskarteng ito, magkakaroon ng isang independiyenteng pandekorasyon na panel, isang matingkad na halimbawa ng pagsunod sa mga uso ng modernong sining.

Mayroong iba pang mga uri ng mga pamamaraan.

• Openwork na inukit na gawa. Ang mga convex na elemento ng larawan sa kasong ito ay pinalitan ng mga puwang. Ang panel ay mukhang simple, kaaya-aya, ngunit sa parehong oras ito ay nagiging marupok.

• patag ang mukha na sinulid. Ang pagguhit sa pamamaraang ito ay pinutol gamit ang isang kutsilyo sa anyo ng dalawang panig na mga uka. Gumawa ng ganoong imahe sa isang flat board.

• Nakatanim na sinulid. Sa panel na ito, sa isang pagguhit, maraming mga detalye, naiiba sa hugis at sukat, ang pinagsama. Ang antas ay advanced, para sa isang baguhan ang antas na ito ay mataas pa rin.

• Magtrabaho mula sa mga lagari. Ang mga kahoy na dies ay nakadikit sa base, at ang mga elemento ng kahoy na applique dito ay maaari ding ibang-iba.

Napakahalaga para sa isang baguhang mang-uukit na magpasya sa tema ng akda, ang motibo. Kung gumawa ka ng isang panel, halimbawa, sa isang bathhouse, kung gayon sa ilang kadahilanan ay madalas silang pumili ng mga plot sa isang tema ng pangingisda o isang tema ng pangangaso. Ang mga carver ay mahilig magtrabaho sa mga silhouette ng pusa, paggupit ng mga bulaklak at kalikasan. Ang mga hayop ay madalas na mga character sa mga inukit na panel. Ang abstract at ornamental geometric na larawang inukit ay hindi mas mababa sa kanila sa katanyagan.

Ang mga gawa sa imahe ng mga diyos ng Slavic ay maaaring maging kawili-wili. Ngunit, sa pangkalahatan, ang listahan ng mga tema, motibo, mga plot ng mga inukit na relief ay walang katapusan ngayon.

Maraming ornamentalism ang lumilitaw sa mga modernong relief, maraming abstraction o ilang uri ng pilosopikal na paksa ang lilitaw sa panel. Salamat sa pagtatapos (mantsa o pintura), kulay, liwanag, anino ay maaaring maglaro ng isang makabuluhang papel sa trabaho.

Karaniwan ang gawain ay ginagawa para sa isang tiyak na interior, na nagtatakda ng mga plot, kulay at komposisyon na solusyon. Dapat ito ay nabanggit na Ang komposisyon na may maraming maliliit na detalye ay ginagawang medyo mas mabigat ang pang-unawa sa loob. Samakatuwid, ang abstract, simple, hindi overloaded na mga elemento ng komposisyon ay nakakakuha ng mahusay na katanyagan.

At dahil ang pag-aayos ng sarili at dekorasyon ng bahay ay naging isang uso, ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa isang kawili-wili, mayaman sa tradisyon na bapor bilang woodcarving.

Paano gumawa ng isang inukit na panel ng kahoy gamit ang iyong sariling mga kamay, tingnan ang video.