Antigo

Ngayon, ang istilong vintage ay nagiging mas at mas popular sa fashion at sa interior. Gayunpaman, upang "subukan" ito sa iyong sarili, kailangan mo munang linawin kung ano talaga ito.

Sa pangkalahatan, ang salitang "vintage" ng pinagmulang Pranses ay nangangahulugang mataas na kalidad ng mga uri ng alak ng ilang mga taon ng pag-aani. Sa ilang sandali, ang terminong ito ay mayroon lamang isang interpretasyon, ngunit mula noong mga 1950s ay lumipat ito sa mundo ng fashion. Sa mga unang taon, ang ibig sabihin ng vintage ay damit na humigit-kumulang 30 taong gulang at napanatili ang magandang hitsura nito. Gayunpaman, ngayon ang istilong vintage ay umiiral hindi lamang sa mundo ng fashion, kundi pati na rin sa panloob na disenyo, na nagpapaalala sa klasiko na may mga elemento ng retro at Provence, at maging sa pagkamalikhain.

Ang mga bagay na may tatak na istilong vintage ay mga modelong nagpapakita ng fashion ng huling siglo, iyon ay, ang XX na siglo. Ang mga ito ay mahal at nangangailangan ng isang tiyak na dami ng kasanayan sa pagsusuot, pagsasama-sama ng mga outfits na may tamang sapatos, accessories, buhok at makeup. Ang isang tunay na vintage ay makikilala lamang sa unang tingin ng isang espesyalista. Nakaugalian na sumangguni sa mga bagay tulad ng mga produktong ginawa noong 20-80s ng XX siglo at napanatili sa mabuting kalagayan hanggang sa araw na ito.bagama't isang pangkalahatang tuntunin ng thumb ay ang mga outfits, sapatos, o accessories ay maaaring nasa kahit saan mula 20-30 hanggang 60-80 taong gulang. Lahat ng mas bata ay nabibilang sa modernong fashion, at lahat ng mas matanda ay itinuturing na mga antigo.

Mayroon ding isang bersyon na ang mga bagay na nilikha bago ang 60s ng XX century ay maaaring tawaging vintage, at lahat ng lumitaw sa ibang pagkakataon ay dapat na maiugnay sa retro. Ang partikular na halaga ay ang mga damit na ginawa upang mag-order sa isang kopya ng mga stylist ng isang partikular na panahon.

Upang makilala ang isang bagay bilang vintage, dapat itong malinaw na sumasalamin sa istilo ng isang tiyak na panahon at maging isang "pagipit" ng fashion, kaya ang direksyong ito ay hindi, halimbawa, ay maaaring magsama ng damit ng hindi kilalang tatak na dinala mula sa ilang fraternal socialist republic. . Sa wakas, Ang vintage ay hindi maaaring isang murang mass market: upang makilala bilang isang "espesyal" na produkto, ang isang produkto ay dapat na may mataas na kalidad. Ang hindi maiuugnay sa haute couture ay tinutukoy sa isang mas malawak na konsepto - "retro".

Ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit na sa modernong fashion ay kaugalian na makilala ang dalawang direksyon ng vintage: classic at neo-vintage. Ang una ay nagpapakita ng mga sample ng mga koleksyon ng disenyo ng nakaraan.

Ang mga vintage na damit bawat dekada mula 20s hanggang 80s ay may sariling katangian.

• Para sa unang dekada Ang panahong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga damit at palda ng isang simpleng istilo, hanggang tuhod, na gawa sa satin, sutla o pelus. Ito ay maginhawa upang pagsamahin ang mga ito sa mga shawl at scarves.

• Noong 30s, nauso ang glamour. Ang mga vintage na piraso mula sa panahong iyon ay nagpapatingkad sa mga kurba ng babaeng pigura, na may espesyal na diin sa baywang at neckline. Ang mga exit dress na gawa sa mamahaling tela ay dapat na pinalamutian ng mga balahibo.

• Noong 40s, pinili ng mga kababaihan ang praktikal at komportableng mga bagay sa madilim na lilim, medyo nakapagpapaalaala sa mga uniporme ng militar. Ang kaginhawaan ay dumating sa unahan, hindi kagandahan, at samakatuwid ang mga modelo ay pinagkaitan ng isang kumplikadong hiwa at palamuti. Halimbawa, maaari itong maging mga jacket at dresses na may mga balikat at isang accentuated na baywang, pati na rin ang mga flared dresses sa kalagitnaan ng guya.

• Napaka pambabae ng mga damit ng 50s. Kadalasan ang mga ito ay alinman sa mahimulmol na palda na may masikip na tuktok, o isang malawak na balikat na dyaket na may makitid na lapis na palda.

• Ang susunod na dekada ay minarkahan ng hitsura ng isang kontrobersyal na miniskirt na nagpakita ng mga binti sa itaas ng tuhod. Sa kanyang kumpanya, ang mga kababaihan ng fashion ay nagsimulang makakuha ng mga sandalyas sa platform, bukung-bukong bota na may malawak na tuktok at, siyempre, mga stiletto boots.

• Pagpili ng 70s style wardrobe, hindi maaaring balewalain ang naka-fred na pantalon, plaid shirts, lace pullovers, jumpers na may mga etnikong pattern - iyon ay, ang mga paraphernalia ng hippie style.

• Mga damit mula sa 80s – isang pagkilala sa mga klasiko: isang pantay na hiwa, kalmado na mga lilim, laconic na mga imahe. Gayunpaman, ang kalubhaan ay madalas na diluted sa isang pang-itaas o isang lingerie-style na blusa. Sa kabilang banda, ang leisure wear ng dekada na ito ay pinili sa isang istilo ng palakasan.

Kapag gumagawa ng isang vintage na hitsura na hindi nakatali sa mga tiyak na petsa, mayroong ilang mga patakaran na dapat sundin. Ang mga damit ay hindi dapat tumaas sa itaas ng tuhod. Bilang karagdagan, mas mahusay na pumili ng mga specimen na may maliwanag na malalaking gisantes, magkakaibang mga guhit o mga pattern ng bulaklak. Upang "ilipat" sa 70s, tiyak na kakailanganin mo ang maong na may mataas na baywang, na sumiklab mula sa balakang o tuhod.

Dapat kong sabihin na ang estilo ng vintage ng mga lalaki ay mas madaling nilikha kaysa sa mga kababaihan, dahil ang fashion ng mga lalaki ay hindi nagbago nang malaki noong ika-20 siglo. Halimbawa, noong 1920s ang mga ito ay tipikal na hitsura ng "gangster" na may mga three-piece suit at Borsalino na sumbrero, at makalipas ang isang dekada – lahat ng parehong nababagay, ngunit may malawak na mga binti at mga balikat ng jacket. Sa panahon ng digmaan, ang kagustuhan ay ibinigay sa simple at praktikal na mga bagay, habang noong 50s ang mga straight-cut na jacket, ang masikip na kurbata at pipe na pantalon ay nauso. Noong dekada 60, nagsimulang magsuot ng maluwag na single-breasted jacket ang mga lalaki, at noong dekada 70 ay bumulusok din sila sa istilong hippie, mas pinipili ang flared jeans.

Sa wardrobe ng isang magkasintahan ng 20-50s ng XX century, palaging may mga antigong sapatos na may maliit, at samakatuwid ay matatag na takong, na may bilugan na ilong. Ang mga lalaki ay kadalasang mayroong isang pares ng mga bihirang oxford o loafers. Upang lumikha ng isang imahe sa estilo ng 50s, ang mga stiletto na takong ay napili, at para sa susunod na panahon, ang mga modelo na may matatag na takong ay kasangkot na. Sa 70s, ang mga matatag na sapatos na may matataas na wedges ay magpapatunay na kinakailangan.

Kapag lumilikha ng isang kumpletong larawan, hindi mo magagawa nang walang mga accessory. Isang maliit na sumbrero na may belo, mga baso sa isang hindi pangkaraniwang frame, mga guwantes na pinutol na gawa sa manipis na katad - lahat ng mga ito ay mga simbolo ng isang partikular na panahon. Hindi mo magagawa nang walang bilang ng mga bag: isang backpack - isang nabagong duffel bag mula noong 1970s, isang pre-war reticule na may burda, isang portpolyo kung saan nakatago ang isang shoe cleaning kit, at, siyempre, isang Chanel handbag. Sa mga alahas, kadalasang ginagamit ang mga retro na alahas at malalaking kuwintas, singsing at hikaw na gawa sa mamahaling bato. Ang 70s ay isang pagbubukod - ang estilo ng hippie ay nagbibigay-daan sa iyo na nakapag-iisa na maghabi ng mga baubles, palamutihan ang iyong buhok ng isang "pigtail" ng tirintas at ayusin ang isang leather strap sa iyong leeg.

Pinipili din ang mga vintage hairstyle depende sa napiling dekada. Halimbawa, ang mga maayos na maikling gupit na pinalamutian ng mga headband ay katangian ng mga larawan ng kababaihan sa simula ng huling siglo. Noong 30s, ginusto ng mga batang babae na gumawa ng mga Hollywood curl para sa kanilang sarili, at makalipas ang isang dekada, mga pin-up na hairstyles. Ang 60s ay hindi maaaring isipin nang walang malaking estilo, at ang 70s - nang walang maluwag na buhok na may etnikong alahas.

Ang interior na istilong vintage ay nangangahulugang isang puwang na puno ng mga antigong elemento o modernong mga antigong piraso. kaya, kapag pinalamutian ang isang silid, ang pagpili ay ginawa sa pagitan ng ganap na pagkopya ng mga kasangkapan ng nakaraan at pagsasama-sama ng mga luma at modernong elemento.

Kasama sa mga vintage furniture ang mga item na hindi mas matanda sa 100-150 taon, ngunit hindi mas bata sa 30. Kung mas maliit ang production batch, mas mataas ang halaga ng mga naturang item. Gayunpaman, kahit na mass-produced furniture ay maaaring maging angkop para sa isang vintage-style na apartment kung ito ay nagpapakita ng mga palatandaan ng panahon. Ang mga antigong dingding ay karaniwang pinipintura ng mga pastel shade o dinidikit ng papel na wallpaper. Maraming maliliit na bitak ang pinapayagan sa kisame. Tiyak na kailangan mong iwanan ang pag-install ng napakalaking mga countertop ng bato, built-in na lamp at linoleum.

Ang isang antigong bulky four-poster bed o isang mas simpleng modelo na may inukit na likod ay magiging angkop sa kwarto. Bilang karagdagan dito, ito ay nagkakahalaga ng pag-install ng isang dibdib ng mga drawer: kahoy lamang o puti na may mga scuffs. Ang kinakailangang kapaligiran ay lilitaw salamat sa pagkakaroon ng isang dressing table na may salamin sa isang orihinal na frame. Sa sala, mas mainam na manatili sa isang panahon kaysa paghaluin ang ilan. Ang isang bihirang sofa o sofa ay maaaring maging accent ng silid. Sa parehong silid, maaaring pumalit ang mga armchair na may mga floral print, isang simpleng coffee table at isang saradong istante.

Sa kusina sa isang istilong vintage, ang isang kahoy na set na may mga ukit, isang mabahong mesa at isang antigong refrigerator, halimbawa, mula sa tatak ng Smeg, ay maganda ang hitsura. Sa pasilyo, ang metal na may mga huwad na elemento ay pinili para sa pag-iimbak ng mga bagay. Maaari ka ring mag-install ng chest sa halip na isa sa mga cabinet. Sa silid ng mga bata, mas mahusay na huwag lumampas sa mga detalye, dahil maaari mong bigyang-diin ang istilong vintage sa pamamagitan lamang ng pag-gluing ng floral na wallpaper at pagpili ng mga kama na may mga inukit na headboard.

Magiging perpekto ang hitsura ng isang basag na imbakan na dibdib sa harap ng iyong kama. Ang mga bintana ng boudoir ay dapat na pinalamutian ng mga kurtina ng pelus, at ang isang kristal na chandelier ay dapat na maayos sa ilalim ng kisame. Mula sa mga maliliit na detalye, makatuwirang maglagay ng mga plorera, kabaong, lumang libro at maliliit na pigurin. Sa mga dingding, siyempre, dapat mayroong mga kuwadro na may mga paksang pastoral. Kapag nagdekorasyon ng sala, maaari kang maglagay ng maliit na karpet sa sahig, at mag-hang ng mga litrato ng mga ninuno sa mga dingding.Sa pamamagitan ng paraan, ito ay sa silid na ito na ang isang Christmas tree ay naka-install sa mga pista opisyal, pinalamutian ng mga lumang bola ng Bagong Taon at mga laruan.

Ang pangunahing palamuti ng kusina ay walang alinlangan na mga pinggan at kagamitan, mga garapon at mga pigurin na dumiretso mula noong nakaraang siglo.

Ang vintage sa scrapbooking ay itinuturing na halos isang klasikong istilo, kung wala ito imposibleng isipin ang ganitong uri ng pagkamalikhain. Tulad ng maaari mong hulaan, ang kakaiba nito ay ang artipisyal na paglikha ng sinaunang panahon. Karaniwang dark brown, beige at black and white ang mga vintage scrap materials. Napakahalaga na hindi sila maliwanag, ngunit, sa kabaligtaran, naka-mute, tulad ng isang paalala ng isang nakalipas na panahon. Kapag lumilikha ng mga crafts, scuffs, magagandang bitak at peeled na mga gilid ay aktibong ginagamit, at ang mga sheet ng papel kasama ang mga litrato ay pre-aged na may tsaa, kape, papel de liha o tinta. Sa katulad na paraan, ginagamit ang scrapbooking upang magdisenyo ng mga album ng larawan, mga personal na talaarawan, mga postkard at mga aklat ng regalo.

Maaari ka ring gumawa ng isang vintage na produkto gamit ang iyong sariling mga kamay sa decoupage. Halimbawa, ang mga decoupage napkin sa estilo ng Provence o Khokhloma ay makakatulong upang ayusin ang mga garapon para sa mga bulk na produkto, casket at mga may hawak ng susi. Maaaring gamitin ang decoupage upang maibalik ang mga lumang maleta at kahit isang French manicure. Sa katunayan, ang ibang mga lugar ng handicraft ay hindi rin binabalewala ang istilong "nostalhik". Ang mga antigong bouquet ay madalas na nilikha mula sa polymer clay, at ang mga vintage na bulaklak na tela ay ginagamit para sa panloob na dekorasyon. Sa wakas, hindi natin dapat kalimutan ang tungkol sa mga tela: ang mga needlewomen mula sa buong mundo ay nagpapatuloy sa mga tradisyon ng kanilang mga ninuno taon-taon, na lumilikha ng "antigong" unan at punda, bedspread at alpombra, pati na rin ang mga tablecloth at kurtina.