Decoupage

Decoupage: ano ito, anong mga materyales ang kailangan at kung paano ito gagawin ng tama?

Decoupage: ano ito, anong mga materyales ang kailangan at kung paano ito gagawin ng tama?
Nilalaman
  1. Ano ito?
  2. Mga pananaw at istilo
  3. Anong mga tool at materyales ang kailangan?
  4. Paano ito gagawin ng tama?
  5. Hakbang-hakbang na mga master class
  6. Mga kawili-wiling ideya

Kung nararamdaman mo ang pangangailangan para sa malikhaing pagsasakatuparan, nais mong matutunan kung paano lumikha ng natatangi at kamangha-manghang mga bagay gamit ang iyong sariling mga kamay, dapat mong subukang makabisado ang pamamaraan ng decoupage. Sa tulong nito, maaari kang gumawa ng mga bagay na hindi kapani-paniwalang kagandahan, habang ang mga espesyal na espesyal na kasanayan ay hindi kinakailangan. Ito ay medyo simple upang makabisado ang decoupage, ang pangunahing bagay ay magkaroon ng isang napakalakas na pagnanais.

Ano ito?

Decoupage - ito ay isang tiyak na pamamaraan ng dekorasyon, palamuti, na kinabibilangan ng posibilidad ng pag-aayos ng isang imahe o pattern sa anumang bagay... Ang salitang mismo ay nagmula sa Pranses na "cut". Ang mga larawan para sa decoupage, bilang panuntunan, ay pinutol, ang buong komposisyon ay dapat na barnisan.

Ang kasaysayan ng pamamaraang ito ay nagsimula noong Middle Ages, nang ang mga Aleman ay nagsimulang palamutihan ang mga kasangkapan sa ganitong paraan. Gayunpaman, ang decoupage ay namumulaklak nang maglaon, noong ika-18 siglo, kasama ang fashion para sa Asian-style na palamuti. Ang mga manggagawa ng muwebles mula sa Italya at Pransya ay ginaya ang napakamahal na mga inlay na may mga nakadikit na larawan, na maingat na barnisan mula sa itaas.

Sa kabila ng katotohanan na ito ay isang imitasyon lamang, ang mga naturang kasangkapan ay labis na hinihiling dahil sa kaakit-akit na presyo. Sa England, ang pagkakayari ng decoupage ay nakakuha ng partikular na katanyagan sa panahon ng Queen Victoria, naging available ito sa karamihan ng mga segment ng populasyon.

Nasa ika-19 na siglo, ang decoupage needlework ay nakakuha ng isang mass character sa Europa - ang mga istilo lamang ang nagbago, habang ang teknolohiya ay bumuti. Sa pagpasok ng siglo, ang decoupage ay dumating sa kontinente ng Amerika at naging laganap doon bilang isang libangan.

Sa modernong mundo, ang sining ng decoupage ay nakatanggap ng isang bagong yugto ng pag-unlad, salamat sa mga bagong teknolohiya, mga maginhawang tool at ang pagbabalik ng fashion sa Provence, shabby chic at iba pa. Sa ating bansa, mayroon na ngayong tunay na boom sa ganitong uri ng palamuti.

Bilang karagdagan sa tradisyonal na decoupage, iba't ibang mga diskarte ang ginagamit upang lumikha ng tunay na maluho at natatanging mga likha: pagtanda, pagtubog, volumetric at artistikong decoupage.

Mga pananaw at istilo

Una sa lahat, dapat i-highlight ang mga pangunahing uri ng teknolohiya.

  • Diretso. Ang direktang decoupage ay binubuo sa pagdikit ng isang imahe sa ibabaw ng isang bagay mula sa labas. Maaari itong lagyan ng kulay, may edad na may craquelure o primed.
  • Bumalik. Maaari lamang itong gamitin upang palamutihan ang mga transparent na bagay tulad ng mga glass plate. Sa teknikal, ang direktang at reverse decoupage ay hindi naiiba. Ang tanging caveat ay ang pagguhit ay nakadikit sa harap na bahagi sa likod ng bagay. Pagkatapos nito, ang background, coating at iba pang mga detalye ay iginuhit na.
  • Art. Tinatawag din itong mausok, ito ay biswal na tumutugma sa pagpipinta, dahil ang dalawang pamamaraan na ito ay perpektong pinagsama sa bawat isa.
  • Decopatch. Ito ay isang tuluy-tuloy na paraan ng gluing, kapag walang libreng ibabaw ng bagay. Hindi lamang mga indibidwal na plot ng mga imahe ang ginagamit, kundi pati na rin ang isang malaking bilang ng mga fragment ng mga pattern, na, tulad ng mga patch, ay inilatag sa ibabaw ng bagay na pinalamutian.
  • Dami... Sa pamamaraang ito, ang mga detalye ng dinisenyo na ibabaw ay biswal na ginanap sa volumetric na anyo, na tumataas sa itaas ng natitirang bahagi ng komposisyon. Ang ganitong pagpili ay nakamit sa pamamagitan ng gluing ng isang multi-layer na uri, gamit ang mga espesyal na masa at pastes.

Tulad ng para sa mga estilo, mayroong isang bilang ng mga pangunahing, na, una, ay popular sa kanilang sarili, at pangalawa, mukhang angkop sila sa pamamaraan ng decoupage.

  • Provence. Ang banayad na istilo ng bansang ito ng panlalawigang France ay hindi nawala ang katanyagan nito sa loob ng maraming dekada. Mukha siyang pinigilan at mapurol, sa parehong oras ay nagpapahayag, malalim. Ang Provence ay may maraming marangal na tala, biyaya, pagiging sopistikado. Ang mga tampok na katangian ay ang mga may edad na ibabaw, scuffs, iregularities, bleached wood, light shades, isang kasaganaan ng mga pastel. Ang mga kalmado na kulay ay perpektong sumasalamin sa mga floristic motive, floral ornament, mga larawan ng maliliit na bahay, lavender field, ubas. Mga pangunahing kulay: lavender, mint, rosas, lemon, makalangit, puti, murang kayumanggi, gatas.
  • Shabby chic. Madalas itong nalilito sa Provence, ngunit para sa lahat ng kanilang pagkakatulad, mayroong mga makabuluhang natatanging tampok. Sa ganitong istilo, tinatanggap din ang isang malabo na ibabaw, artipisyal na pagtanda, pinong mga kulay, at mga pattern ng bulaklak. Malabo ang motibo, kulay rosas na kulay, mga eksena kasama ang mga anghel, mga bouquet ng rosas, mga ibon, mga mararangyang kastilyo. Mayroong maraming kaginhawaan at kagandahan sa istilong ito.
  • Simpleng Lungsod. Ang estilo na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mood ng isang hindi mapagpanggap na buhay ng lungsod, ito ay napaka-demokratiko, mayroong maraming mga bago at sariwang ideya sa loob nito. Ang mga motibo ng mga tema ng pahayagan at magasin, mga gutay-gutay na gilid ang namamayani. Napaka laconic na istilo, angkop sa modernong interior.
  • Victorian. Aristocratic at high-status, pinagsasama ang mga klasikong feature na may mga mararangyang elemento. Sa estilo na ito, madalas na ginagamit ang pagtubog, kaakit-akit na nagpapahayag ng mga tono ng halaman, pula. Ang isang strip, isang hawla ay aktibong ginagamit. Tulad ng para sa mga imahe ng balangkas, ang mga ito ay halos mga hayop, rosas, oak, buhay pa rin, pangangaso ng fox. Ang background ay kadalasang madilim na kahoy o metal.

Anong mga tool at materyales ang kailangan?

Kadalasan, ang mga nagsisimulang makabisado ang pamamaraan ay bumaling sa palamuti ng ilang mga kagamitan sa sambahayan, kaya ang mismong batayan ay naroon na. Maaari itong mga garapon at bote na gawa sa salamin, mga kahon na gawa sa plastik, lata, metal. Gayunpaman, inirerekomenda ng mga eksperto na lumiko muna sa iba pang mga ibabaw. Ang mga bagay na salamin at plastik ay medyo mahirap para sa isang baguhan na i-decouple, dahil mayroon silang mahinang pagdirikit.

Para sa isang panimula, mas mainam na bumaling sa playwud, mga kahoy na ibabaw ng patag na uri. Ang mga ito ay maaaring maging mga espesyal na blangko, panel, orasan, kahon, cutting board.

Kapag nakapagpasya ka na sa pundasyon, tingnan kung anong mga tool ang kailangan mong bilhin upang makapagsimula.

  • Mga sintetikong brush. Kakailanganin mo ang isang set ng mga brush na ganito ang uri: isang pares ng flat, isang bilog, ilang napakanipis na brush para sa pagpipinta. Maging magabayan ng katotohanan na ang mga brush para sa barnisan, panimulang aklat, pandikit, pintura ay dapat na iba.
  • Palette na kutsilyo o spatula... Kakailanganin mo ito kapag nais mong itago ang isang maliit na tilad o magdagdag ng isang napakalaking paste sa komposisyon. Kung wala ang mga tool na ito, maaari kang gumamit ng anumang plastic card.
  • papel de liha. Papayagan ka nitong buhangin ang mga bahid sa trabaho, gawing mas malinis ang ibabaw, at sirain ang pagkamagaspang. Pumili ng dalawang pino at magaspang na butil na dahon sa isang sandal ng tela.
  • Mga espongha ng bula. Hindi mo kailangang bilhin ang item na ito nang sinasadya, ngunit kumuha lang ng espongha sa panghugas ng pinggan o isang espongha ng pampaganda.
  • Palette. Kung ayaw mong bilhin ito sa isang espesyal na tindahan, kumuha ng regular na plato na gawa sa plastik o karton. Gayunpaman, pagkatapos gamitin ito kailangan mong itapon ito.

Maaari ka ring gumamit ng mga glass plate, na umaangkop para sa mga layuning ito ng mga lumang hindi kinakailangang pinggan na maaaring hugasan.

Mga karagdagang tool na magpapadali sa iyong trabaho, bagama't hindi kinakailangan:

  • ang mga pinggan kung saan mo hugasan at iimbak ang mga brush;
  • basang pamunas;
  • file para sa pag-iimbak ng mga materyales sa papel;
  • matalim na gunting.

Tulad ng para sa mga materyales, dito marami ang nakasalalay sa iyong imahinasyon, ngunit ang kinakailangang hanay ay dapat pa ring bilhin.

  • Mga motibo sa papel. Ang mga ito ay maaaring ordinaryong o espesyal na napkin, decoupage card, rice paper, clippings at prints. Para sa isang panimula, mas mahusay na bumili ng mga espesyal na materyales na hindi nangangailangan ng kasanayan sa pagtatrabaho sa kanila.
  • primer na batay sa acrylic. Tiyak na imposibleng gawin nang wala ang materyal na ito, dahil ito ang lupa na nagbibigay ng mataas na kalidad na pagdirikit sa ibabaw, ginagawang matibay, matatag, at pinapapantay ang ibabaw, na mas madaling gamitin. Ang panimulang aklat ay isang mahusay na kapalit para sa puting pintura.
  • Acrylic na pintura... Upang makapagsimula, ilang garapon o tubo lamang na may mga shade na kailangan mo. Subukang huwag bumili ng masyadong malalaking volume ng pintura, maliban kung plano mong patuloy na mag-decoupage. Tiyak na kakailanganin mo ng itim at puti na tono. Kabilang sa mga sikat ay pula, kayumanggi, okre, asul, dilaw. Una sa lahat, magsimula sa iyong pangunahing motibo, piliin ang mga tono alinsunod sa larawan. Kung sakaling magpasya kang seryosong makisali sa pagkamalikhain, bumili ng isang set.
  • Water-based na acrylic varnish. Ang mga produktong pinalamutian gamit ang decoupage technique ay maingat na barnisan ng maraming beses. Kung ang barnis ay water-based, ito ay natutuyong mabuti. Ito ay hindi lamang ang kalidad ng barnis na mahalaga, kundi pati na rin ang mga katangian nito ng panlabas na uri. Maaari itong may iba't ibang antas ng pagtakpan, matte, semi-matte. Dito kailangan mong magsimula sa mga gawaing itinakda mo para sa iyong sarili. Sa pangkalahatan, ang kinakailangang hanay ay binubuo ng matt at makintab na barnis.
  • Decoupage na pandikit. Kung wala ito, hindi posible na ayusin ang imahe sa ibabaw. Maaari kang pumili ng regular na PVA, ngunit may posibilidad na makakuha ito ng isang madilaw na tono sa paglipas ng panahon o gumuho. Inirerekomenda ng mga craftsmen ang pagbili ng isang espesyal na decoupage glue o varnish-glue, na nagpapahintulot din sa varnishing.
  • Acrylic contour. Hindi obligado, ngunit napaka-kapaki-pakinabang na materyal na nagbibigay-daan sa iyo upang epektibong kumpletuhin ang komposisyon, edging ang motibo. Ang mga contour ay maaaring may iba't ibang kulay - ginto, pilak, puti, itim.

Maaaring subukan ng mga nagsisimula ang kanilang kamay sa decoupage sa pamamagitan ng pagbili ng mga espesyal na set na naglalaman na ng lahat ng kinakailangang materyales upang lumikha ng isang partikular na produkto.

Paano ito gagawin ng tama?

Ang teknolohiya ng decoupage ay kadalasang nakakatakot sa mga nagsisimula, dahil maraming impormasyon tungkol dito. Sa katunayan, sapat na upang makabisado ang master class gamit ang iyong sariling mga kamay mula simula hanggang matapos nang isang beses upang maunawaan ito. Siyempre, kakailanganin mong pumunta sa perpektong resulta sa loob ng ilang oras, ngunit isang magandang resulta ang maghihintay sa iyo sa paggawa ng unang produkto. Inirerekomenda ng mga eksperto ang pagsunod sa mga sumusunod na patakaran kapag pinagkadalubhasaan ang pamamaraan ng decoupage.

  • Kulay. Siguraduhing magpinta sa buong ibabaw ng bagay na makikita - kung ito ay isang palayok ng bulaklak, kung gayon ang ilalim sa labas at ang tuktok ng lalagyan sa lupa ay dapat ding sakop ng pintura.
  • Pumili ng mga mapusyaw na kulay para sa background. Ang mga pangunahing motibo ay mukhang mas nagpapahayag sa kanila. Mukhang maganda ang puting dye o anumang light shade ng pastel, na madaling makuha sa pamamagitan ng pagsasama ng nais na tono sa puti. Gumamit ng flat synthetic brush para ilapat ang dye. Gawin itong mabuti upang hindi tumulo ang pintura. Palaging banlawan ang iyong mga brush pagkatapos ng pamamaraang ito.
  • Hayaang matuyo nang mabuti ang base.... Huwag simulan ang mga susunod na hakbang nang mas maaga kaysa kalahating oras mamaya. Kung nagmamadali ka, tuyo ang produkto gamit ang isang hot air dryer.
  • Muling mantsa. Kung mapapansin mo ang mga di-kasakdalan pagkatapos matuyo, pinturahan ang item sa pangalawang pagkakataon at patuyuin ito.
  • Pagkatapos lamang nito, magpatuloy sa pagbuo ng pagguhit ng balangkas.sa pamamagitan ng pagputol nito sa mga napkin o iba pang materyales. Magsimula sa maliliit na larawan na mas madaling idikit nang walang mga depekto. Kung gumagamit ng mga regular na napkin, alisin ang mga ibabang layer, iiwan lamang ang itaas.
  • Subukan ang pagguhit. Bago ka magsimulang mag-gluing, siguraduhing suriin kung ano ang magiging hitsura ng fragment sa lugar na iyong pinili.
  • Ilapat ang malagkit na may flat brush. Ilipat mula sa gitna hanggang sa mga gilid, pagkatapos ay ilagay ang disenyo at pandikit, pakinisin ang mga wrinkles at folds - sa isip, hindi sila dapat.
  • Huwag kalimutan ang barnisan. Matapos matuyo ang pandikit, pintura ang produkto.

May mga tampok ng pagsasagawa ng decoupage laban sa isang background ng madilim na kulay. Upang gawing magkatugma ang komposisyon, subukang pumili ng mga motibo na organikong pinagsama sa background. Sa isang madilim na batayan, ang isang pagguhit sa isang napkin ay maaaring mawala lamang sa background, mawala. Ang puting background ay perpektong binibigyang diin ang kagandahan ng larawan, binibigyan ito ng pagpapahayag at ningning.

Gayunpaman, ang makapal na papel, na espesyal na idinisenyo para sa decoupage, ay maaari ding gamitin sa madilim na mga substrate. Ang mga napkin dito ay maaaring gamitin bilang mga karagdagang elemento na nakalagay sa paligid ng pangunahing isa.

Magagawa mo ito sa ganitong paraan:

  • pintura ang produkto na may puting pintura;
  • ikabit ang isang napkin;
  • tuyo ang lahat;
  • mag-apply ng matte varnish;
  • nang hindi hinahawakan ang larawan, pintura ang background gamit ang isang madilim na lilim, gamit ang isang espongha para sa malalaking lugar at isang manipis na brush upang gumuhit sa loob ng larawan.

Pangalawang paraan:

  • pintura ang background ng madilim;
  • pintura ang bahagi nito ng puti, kung saan ilalagay ang mga napkin;
  • ilagay ang mga larawan at ayusin ang mga ito.

Huwag matakot sa isang madilim na background kung gumagamit ka ng mga nagpapahayag na elemento sa pangunahing motibo:

  • may pilak;
  • ginto;
  • tanso;
  • tanso;
  • malalaking elemento, mukha, inskripsiyon, figure.

Ang mga master ng decoupage ay nag-deduce ng ilang mga patakaran na kailangan mong malaman upang hindi lamang ang resulta, kundi pati na rin ang proseso ay nakalulugod sa iyo:

  • ang mas makapal ang pintura, ang mas masahol pa ay sumusunod, maghalo;
  • ilang mga manipis na layer ay mas optimal kaysa sa isang napaka-makapal na isa;
  • ang mas makapal at mas makapal na iyong pahid, mas maraming mga bitak ang lilitaw;
  • ang mas mabagal mong tuyo ang produkto, mas matagal itong mananatili sa magandang hitsura nito;
  • ang underdrying ay mas masahol pa kaysa sa overdrying;
  • huwag palayawin ang decoupage na may barnisan;
  • hindi nasisiyahan sa resulta - ayusin ang lahat gamit ang papel de liha.

Matapos mong pag-aralan ang lahat ng mga tip at panuntunang ito, maaari kang magpatuloy sa pagsusuri ng mga master class.

Hakbang-hakbang na mga master class

Sa katunayan, maaari mong gamitin ang decoupage sa disenyo ng ganap na anumang mga ibabaw at bagay - mula sa mga banknote hanggang sa mga kasangkapan at isang refrigerator. Tulad ng sinabi namin, mas mahusay na magsimula sa mga base na gawa sa kahoy, unti-unting lumipat sa salamin, metal at plastik.

Sa pamamagitan ng kahoy

Ang mga bagay na gawa sa kahoy ay mahusay para sa decoupling, dahil ang ibabaw ay lubos na malagkit at nagbibigay ng mahusay na pagdirikit. Maaari mong subukang palamutihan ang isang tagapagpakain ng ibon, anumang kahoy na kahon: isang kahon ng pampalasa, dibdib, lalagyan ng tinapay, kabaong.

Kadalasan ay pinalamutian nila ang mga frame ng larawan, mga kuwadro na gawa, mga banknote gamit ang pamamaraan ng decoupage, bumubuo ng mga komposisyon sa isang hiwa ng puno. Nasa sa iyo kung saan ka magsisimula.

Iminumungkahi namin na master mo ang sunud-sunod na algorithm ng mga aksyon kapag nag-decoupage ng isang kahoy na kahon. Pumili ng isang hugis-parihaba na kahon at sundin ang mga tagubilin.

  • Ihanda ang ibabaw. Kung ang kahon ay naka-frame at barnisado na, ang lahat ng patong na ito ay dapat alisin gamit ang magaspang na butil at pagkatapos ay malambot na papel de liha.
  • Maglagay ng panimulang aklat... Punan ang buong ibabaw ng puting acrylic o water-based na primer at barnisan.
  • Pumili ng mga larawan. Pagkatapos ay gupitin ang mga ito, subukan ang mga ito sa hinaharap na produkto, pag-isipan nang maayos ang buong komposisyon.
  • Idikit ito. Saturate ang imahe gamit ang pandikit at ayusin ito sa kahon.
  • Palamutihan. Sa sandaling matuyo ang pandikit, isawsaw ang brush sa pintura ng nais na pattern at lumikha ng isang epektibong balangkas, iguhit ang mga detalye. Maaari mong gamitin ang pagtubog, pilak, at iba pang mga contour.
  • Huwag kalimutan ang tungkol sa linya ng pagtatapos. Kakailanganin mo ang dalawa o higit pang mga coats ng barnisan, na dapat ay ganap na tuyo bago ka magsimulang mag-apply ng bago. Ang ibabaw ay dapat na perpektong makinis.

Paggawa ng isang board gamit ang isang larawan:

  • pumili ng mga larawan, i-scan ang mga ito at i-print sa manipis na papel, huwag gumamit ng papel ng larawan;
  • gupitin ang kailangan mo;
  • ihanda ang ibabaw, kung kinakailangan, buhangin ang lumang patong;
  • i-prime ang board upang tumugma sa contrasting na larawan: kung maliwanag ang larawan, pumili ng madilim na background, kung madilim, pumili ng maliwanag;
  • pagkatapos ng pagpapatayo, ilapat ang pandikit at ilagay ang pagguhit;
  • magdagdag ng palamuti o pagpipinta kung kinakailangan;
  • barnisan 2-3 beses.

Sa ibabaw ng lacquered decoupage, maaari kang lumikha ng isang craquelure coating kung gusto mong biswal na tumanda ang produkto. Upang gawin ito, kailangan mong gamutin ang ibabaw na may dalawang compound. Upang lumikha ng patina effect, i.e. isang basag na piraso, gawin ang sumusunod:

  • kumuha ng malambot na kalidad na brush at ilapat ang isang layer ng unang komposisyon ng craquelure;
  • tuyo, ngunit hindi ganap, hawakan ang ibabaw - dapat itong medyo malagkit;
  • ilapat ang pangalawang komposisyon, tuyo ito ng maayos;
  • pagkatapos ay kakailanganin mo ng pigment-type powder, eyeshadow o pastel, na kailangan mong kuskusin sa tuyo na ibabaw;
  • banlawan, tuyo, barnisan.

Salamin

Pagkatapos mong makabisado ang wood decoupage, maaari mong simulan ang dekorasyon ng mga produktong salamin: mga pinggan, plorera, baso, tarong.

Decoupage mug

Upang gawin ito, kakailanganin mo:

  • base, iyon ay, ang tabo mismo na gawa sa transparent na salamin;
  • napkin na may napiling motibo;
  • acrylic paints upang tumugma sa komposisyon, palaging puti;
  • gunting;
  • brush ng fan;
  • brush ng pintura;
  • PVA pandikit;
  • dalawang lalagyan;
  • makintab na barnisan;
  • espongha, bag ng basura.

Hakbang sa hakbang na algorithm:

  • ibuhos ang puting pintura sa isa sa mga lalagyan at pintura ang base gamit ang isang espongha, hindi kasama ang ilalim at ang hawakan;
  • iniiwan namin ang produkto sa loob ng isang oras at kalahati upang matuyo, pagkatapos ng kumpletong pagpapatayo ay nagpinta kami muli;
  • tuyo muli kahit na mas mahaba, maaari mong iwanan ito sa magdamag;
  • nagpinta kami sa pangatlong beses, maingat na nagpinta sa lahat ng mga depekto;
  • ganap na tuyo;
  • gupitin ang napkin sa dalawa, paghiwalayin ang tuktok na layer at ilapat ito sa tabo;
  • sa isang pangalawang lalagyan, palabnawin ang pandikit at tubig 1 hanggang 1, ihalo ang komposisyon;
  • na may isang brush mula sa gitna hanggang sa mga gilid, idikit ang imahe, una sa isang gilid, pagkatapos ay sa kabilang;
  • pinatuyo namin ang produkto;
  • barnisan, hindi bababa sa 5 beses, hangga't maaari;
  • pagkatapos ng pagpapatayo, ilapat ang palamuti na may ginto o iba pang pintura.

Para sa metal

Ang decoupage sa isang metal na ibabaw ay maaaring gawin sa mga kahon ng lata, isang table lamp, isang kandelero. Nag-aalok kami upang palamutihan ang isang metal garden watering can.

Kakailanganin mong:

  • pandilig;
  • priming;
  • napkin;
  • mga pinturang batay sa acrylic;
  • single-phase craquelure;
  • barnisan;
  • mga balat, espongha, mga brush.

Hakbang sa hakbang na algorithm:

  • buhangin ang ibabaw;
  • degrease ang ibabaw na may alkohol;
  • kalakasan;
  • pumunta sa ibabaw gamit ang isang espongha, pinapakinis ang mga marka ng brush;
  • hayaang matuyo nang maayos ang produkto;
  • higit pa, lagyan ng pintura ang mga lugar kung saan ang patong ng craquelure, ngunit hindi sa buong lata ng pagtutubig;
  • ilapat ang komposisyon ng craquelure;
  • maaari kang maglagay ng pintura pagkatapos itong matuyo;
  • punasan ang mga lugar kung saan nais mong lumikha ng mga abrasion na may basang tela;
  • pagkatapos ng pagpapatayo, pakinisin ang mga paglipat mula sa pagtanda hanggang sa mga basag na lugar sa pamamagitan ng pagpinta gamit ang isang espongha;
  • pintura ang natitirang ibabaw na may puting pintura;
  • tuyo na rin;
  • pumili ng mga piraso ng napkin, card o rice paper na gagamitin at gupitin;
  • kung puti ang background ng larawan, hindi mo na kailangang tapusin ang pagpipinta;
  • idikit ang mga fragment, ikalat ang mga ito sa file, ilagay ang mga ito sa mga napiling lugar;
  • pumunta sa mga guhit gamit ang isang roller, alisin ang file;
  • barnisan ang produkto.

Sa plastic

Ang mga produktong plastik ay mukhang mahusay din sa disenyo ng decoupage. Nag-aalok kami sa iyo na palamutihan ang isang plastic napkin holder... Ito ay isang simpleng proseso na hindi ka magtatagal.

Kakailanganin mong:

  • blangko - may hawak na napkin;
  • papel de liha;
  • napkin;
  • PVA glue, diluted 1 hanggang 1 sa tubig, o barnisan;
  • palamuti, pintura at barnis sa pagtatapos.

Algorithm ng mga aksyon:

  • prime ang mga blangko;
  • pagkatapos ng pagpapatayo, buhangin ang ibabaw;
  • maghanda ng angkop na motif at gupitin ito;
  • kung ang mga hiwa ay bilog, gamitin ang "file" na paraan sa itaas;
  • idikit ang larawan, lumilipat mula sa gitna hanggang sa mga gilid;
  • mga depekto ng buhangin;
  • pagkatapos ay barnisan ang produkto;
  • idagdag ang kinakailangang palamuti, pagpipinta.

Mga kawili-wiling ideya

Dinadala namin sa iyong pansin ang magagandang ideya para sa inspirasyon. Maaari kang nakapag-iisa na lumikha ng isang marangyang regalo para sa iyong mga mahal sa buhay sa Marso 8 gamit ang decoupage technique, gamit ang iba't ibang mga diskarte, mga elemento ng dekorasyon:

  • ang itim at puting decoupage ay mukhang napaka-kahanga-hanga;
  • ang dekorasyon na may mga kabibi ay nagbibigay ng impresyon ng lakas ng tunog;
  • decoupage crafts ay isang magandang regalo para sa anumang holiday;
  • ang dekorasyon ng wallpaper ay isang mahusay na paraan upang baguhin ang mga lumang kasangkapan sa isang natatangi at eleganteng piraso;
  • Ang imitasyon ng isang bato ay nagbibigay sa isang decoupage na produkto ng isang espesyal na kagandahan at estilo;
  • ang tela at lace trim ay perpektong pinagsama sa diskarteng ito;
  • pinalamutian na watering can;
  • isang magandang kahon ay isang magandang regalo.

Para sa kung ano ang kailangan mo para sa decoupage, tingnan ang video sa ibaba.

walang komento

Fashion

ang kagandahan

Bahay